Преглед на филма The Mastermind — Джош О’Конър открадва шоуто в сръчно изпълнен филм за обир на изкуството

Сценаристът и режисьор Кели Райхард е многостранна, само че също по този начин и поредна. Независимо дали нейните филми засягат жена и нейното куче (Уенди и Луси), еко-активисти саботьори (Нощни движения), дами по пътеката на пионерската каруца (Мийк’с отрязване) или комичните мъки в живота на един художник (последният й филм, щастлив от 2022 година, прекомерно малко гледан Showing Up), всички те са – по един или различен метод, индиректно или по различен метод – за американското положение.

Това сигурно е правилно за нейното безшумно великолепно ново предложение, The Mastermind. Действието се развива при започване на 70-те години на предишния век; Телевизионните вести за войната във Виетнам се виждат и чуват на всички места, до момента в който последната поредност включва доста забележими доказателства за президентството на Никсън. Всичко това е от значително значение за кино лентата, макар че може да не го осъзнаем незабавно – както и основният воин на Райхард, който е обгърнат в интригите на филм за грабеж.

Но The Mastermind е филм за грабеж с меланхолична разлика: става дума по-малко за самата кражба, в сравнение с за неизбежно антикулминационния темперамент на това, което следва. Джош О’Конър – гальовен, умислен, отлично пораждащ упоритата отмалялост на човек, задоволително образован, с цел да знае, че е отвън границите си – играе антигероя Джеймс Блейн Муни. Той е някогашен студент по изкуства, женен с двама дребни сина, не съумява да стартира кариера - и вместо това възнамерява да извърши обир на изкуство. Неговата цел е музей в Масачузетс, където има намерение да открадне четири произведения на абстракциониста Артър Доув. Филмът стартира с това, че той дискретно оглежда пространствата, до момента в който брачната половинка му Тери (Алана Хаим) седи на скамейка, а двамата им дребни синове (Джаспър и Стърлинг Томпсън) се скитат напразно или бърборят за извънземни военачалници.

Това явно няма да е най-трудният грабеж – картините висят без алармена система, а чиновниците в галерията дремят индиферентно. Но неуспехът на Джеймс да вземе поради човешката неточност и случайността прави нещата по-объркани от предстоящото. Все отново той получава картините си, с цел да ги гледа в хола си, къс миг на задоволство от работата (филмът е основан на автентичен грабеж от 1972 година, с много по-големи награди: Рембранд, Пикасо, Гоген).

Краджбата се ръководи с тънко настроено напрежение: невъзмутимо, точно редактирано от самата Райхард и нагласено на Роб Мазурек, градска джаз музика. Напрежението изчезва и Джеймс остава да си охлажда петите, след което безутешно потегля да лежи. Има една прелестна поредност, когато той намира заслон при остарели другари, изиграни от Джон Магаро и Габи Хофман: той поздравява Джеймс, мощно гъделичкан, тя безшумно, само че твърдо му споделя да продължи напред.

Късметът и парите изтичат, до момента в който Джеймс потегля през затънтена Америка, сниман от Кристофър Блаувелт в избелени нюанси на бежово и кафяво от 70-те тапети, цветовете на есенно-зимния сезон на историята. Там, където той се озовава във финалната поредност – извършвайки друго закононарушение, което е прекомерно дребно, с цел да бъде майсторски ход – е огромната изненада на кино лентата, фина, само че ловко изпълнена. Достатъчно е да се каже, че Джеймс, който се е скитал безразлично в своя личен свят на трилър-мечта, получава жестоко увещание, че се намира в Америка на Никсън — която неизбежно и тревожно наподобява на тази нация през днешния ден.

★★★★★

В кината във Англия от 24 октомври и в кината в Съединени американски щати в този момент